'Een reis van duizend mijl', 9 januari 2018
 |
'Een reis van duizend mijl begint met een eerste stap', zo luidt een Chinees spreekwoord. Chinadeskundige Inge Jansen zette haar eerste stap in China in 1993, en het bleef niet bij één stap. Inmiddels heeft zij duizenden kilometers kriskras door dit immense land afgelegd: van de Zijderoute in het verre westen van China tot de afgelegen bergstreken in het zuidwesten, de uitgestrekte graslanden van Binnen-Mongolië en de drukke metropolen Shanghai, Guangzhou en Beijing. Alle reiservaringen resulteerden in een schat aan kennis over het land, persoonlijke reisverhalen en ontelbare foto's. Tijdens de lezing neemt de spreekster u mee op reis door dit fascinerende land.
Inge Jansen bestudeert het land al vele jaren. Sinds 2007 werkt zij als onafhankelijk consultant en is de schrijver van de Nederlandstalige Dominicus reisgids over China. Verder geeft ze lezingen en organiseert culturele activiteiten in zowel China als Nederland. Zij verdeelt haar tijd tussen China en Nederland, waarbij in China een dorp aan de rand van Beijing haar uitvalsbasis is. Haar uitgangspunt is dat 'kennis' leidt tot 'begrip', vandaar de naam van haar bedrijf: Mingbai - het Chinese woord voor 'begrijpen'.
'Middeleeuwse Kloosters', 12 december 2017
 |
Het beeld van monniken die zich in stilte aan het geloof wijden en in een georganiseerde omgeving voor een kluizenaarsbestaan kiezen, staat behoorlijk ver van ons af. Wat rest zijn interessante verhalen en een rijke geschiedenis, van onder andere de kloosterarchitectuur.
Renout Robbertz duikt samen met u in de geschiedenis van de christelijke kloosterarchitectuur en zal ingaan op de verschillende verschijningsvormen van kloosters door de eeuwen heen. Hierbij worden de gebouwen beschouwd in samenhang met de opvattingen van de kloosterorde en het tijdperk. Want de kloosters veranderden, net als de rest van de wereld, door maatschappelijke ontwikkelingen, de veranderende algemene smaak en nieuwe technische mogelijkheden.
In de lezing gaan we terug naar de oorsprong van het christelijke kloosterleven in het zuidoosten van het Romeinse rijk en behandelen we de regel van Benedictus van Nursia (480-547), vader van het kloosterleven in West-Europa. 
Vervolgens komt onder andere de machtige en rijkversierde Abdij van Cluny aan bod. De bijbehorende kloosterkerk zou de grootste kerk ter wereld blijven tot de bouw van de huidige Sint Pieters-basiliek in Rome. De kloosters van de Cisterciënzers zouden veel soberder zijn dan die vanuit Cluny gesticht werden; hier ontbreken de gebeeldhouwde en fantasierijke voorstellingen helemaal.
Renout Robbertz is in eerste instantie opgeleid tot kunstschilder. Daarna heeft hij kunstgeschiedenis gestudeerd. Kloosterarchitectuur is een van zijn specialiteiten.
Renout Robbertz
'De Fuga in beeld', muziekvorm op schildersdoek, 14 november 2017
 |
Wie graag naar klassieke muziek luistert zal regelmatig de term ‘Fuga’ voorbij horen komen. Vooral in de Barok was het schrijven van een fuga een geliefde bezigheid.
Het summum vinden we bij Johann Sebastian Bach, terwijl veel componisten na hem de fuga in hun composities hebben gebruikt.
Minder bekend zijn de geschilderde fuga’s. Er zijn zo’n 25 schilderijen met de term 'Fuga' in hun titel. Het hoogtepunt van dit verschijnsel vinden we in de 1e helft van de 20e eeuw. Vele kunstenaars waaronder Paul Klee, František Kupka, Wassily Kandinsky hebben deze muziekvorm op zeer uiteenlopende manieren op het schilderdoek weergegeven.
In deze lezing worden de kenmerken van de klinkende fuga naast die van de geschilderde fuga gelegd.
Op deze manier zult u én de muziek én de schilderijen beter gaan begrijpen. Je ziet wat je hoort en je hoort wat je ziet!
Cora Voogt-Hildering is naast haar carriëre als muziekdocent en uitvoerend violiste, in 2012 afgestudeerd aan de Leidse universiteit als kunsthistoricus.
vioolschoolvoorburg.nl
'Doelgerichte kunstcollages in de openbare ruimte', 10 oktober 2017
 |
ARTvertisements is gestart bij kunstenares Barbara van Druten; illustratieve digitale kunstcollages, waarin informatie en commercie samenkomen.
Sinds drie jaar bestaat ARTvertisements uit het duo Barbara van Druten en Niki Koutouras. Van Druten heeft een kunstacademie achtergrond (Maastricht en Praag) in visuele communicatie en illustratie. Koutouras is gespecialiseerd in visual marketing en heeft een retailachtergrond.
ARTvertisements wordt toegepast t.b.v. leegstaande panden, bouwprojecten, openingen, interieurs, e.d. ARTvertisements trekt op een andere manier aandacht voor een pand, project of product. ARTvertisements blijkt bij te dragen aan het behoud van een esthetische leefomgeving en snellere verhuur of verkoop. Ook ontstaat er een financieel draagvlak doordat meerdere partijen zich kunnen verbinden aan een project.
Projecten die ze hebben gedaan zijn onder andere Ibis Amsterdam, Het Leidsch Singelspel, de fietstunnels die Leiden verbinden met de Leidse Ommelanden en diverse interieurs (Marcel van Dijk Architektenburo) en leegstaande panden (Breestraat Leiden).
'Govert Flinck & Ferdinand Bol, Rembrandts meesterleerlingen, 12 september 2017
 |
Medio oktober 2017 wordt op verschillende locaties in Amsterdam in omvangrijke overzichtstentoonstellingen aandacht besteed aan Govert Flinck (1615-1660) en Ferdinand Bol (1616-1680). Beide kunstenaars waren leerling van Rembrandt, maar eenmaal zelfstandig ontwikkelden beiden zich tot de belangrijkste en succesvolste Amsterdamse portret- en historieschilders gedurende De Gouden Eeuw.
In tegenstelling tot Rembrandt kregen zij gedurende hun hele loopbaan veel prestigieuze opdrachten van vermogende kooplieden en invloedrijke regenten in Amsterdam. Flinck en Bol positioneerden zich in dit elitenetwerk doordat ze artistieke kwaliteit én flexibiliteit combineerden met effectief netwerken.
Het Amsterdam Museum organiseert samen met Museum Het Rembrandthuis de eerste omvangrijke overzichtstentoonstelling ooit over deze schilders.
In het Rembrandthuis, de plek waar beider meesters bijna twintig jaar lang hebben gewoond en gewerkt, zal de nadruk liggen op hun leertijd bij Rembrandt.
Twee andere locaties in de stad, het Paleis op de Dam en Museum Van Loon, sluiten aan bij de tentoonstelling door in dezelfde periode aandacht aan de twee kunstenaars te schenken.
Saskia van Baatenburg de Jong-Telling geeft u alvast een voorproefje van de komende grote najaarsexposities in Amsterdam.
In het spoor van de Nachtwacht, 13 juni 2017
 |
13 juni 2017
In het spoor van de Nachtwacht, Het levensverhaal van een 375 jaar oud schilderij, lezing door Jacques Hendrikx.
Op deze tocht –die zich vertelt als een virtuele wandeling- door het oudste deel van Amsterdam volgen wij de route die het schilderij heeft afgelegd. Vanaf de plaats waar De Nachtwacht in 1642 werd gemaakt, reizen we langs de gebouwen waar het schilderij heeft gehangen en komen we te weten wat er met de mensen op het 
schilderij is gebeurd. Wie waren die mensen? Waar woonden ze? Waren ze rijk of arm?
De lezing vertelt de biografie van het 375 jaar oude schilderij. En zo toont zich ook vanzelf het verhaal van Amsterdam, omdat de geschiedenis van De Nachtwacht en de stad onlosmakelijk met elkaar zijn verbonden.
Jacques Hendrikx is schrijver, cultureel gids en expert op het gebied van De Nachtwacht en Rembrandts leven en werk in het 17e-eeuwse Amsterdam.
Nachtwachtwandelingen
Architectuur en Interieurs van De Stijl, 9 mei 2017
 |
9 mei 2017
Architectuur en Interieurs van De Stijl: Revolutie in Design, lezing door Wendy Fossen
Berlage zei al in 1894 'de samenleving...vraagt met aandrang om een nieuw kleed...oplappen helpt niet meer.
Wég! met al die tijdrovende details....; alleen gezocht naar enkele karakteristieke groote vlakken, begrenzende lijnen'.
In 1917 is het moment daar en wordt de kunstbeweging De Stijl opgericht. In Leiden, Laren en Blaricum wordt een wereldwijde revolutie ontketend die breder is dan de schilderkunst. De Nieuwe Kunst moet beleefd worden in een modern interieur van licht en luchtigheid. De kenmerkende kleuren rood, geel en blauw op de schilderijen werken namelijk ook uitstekend op een witte muur. Mondriaan zag dit voor het eerst bij Bart van der Leck thuis en stamelde 'Met dit idee loop ik al jaren rond'. Hij is niet de enige die versteld staat van de kracht van de werking in het interieur, ook andere vormgevers van die tijd zijn enthousiast. De gewone man voor wie deze Nieuwe Kunst ook eigenlijk bedoeld is, staat echter niet te springen bij deze nieuwe interieurs met buismeubelen. Zij willen juist decoratieve meubelen en gecapitonneerde stoelen. Het is uiteindelijk vooral de avant-garde en rijkere 
bovenlaag die zich zal laten inspireren door het totaalconcept van de Nieuwe Kunst.
Tijdens de lezing ziet u deze moderne architectuur met toebehoren interieurs en vormgeving, en besteden we aandacht aan de impact die het gedachtegoed van De Stijl heeft op hedendaags design.
Casa dell'Arte
'Kunststoffen in kunst, waar doen ze het van', 11 april 2017
 |
11 april 2017
'Kunststoffen in kunst, waar doen ze het van', lezing door Karin Braamhorst.
In deze lezing kijken we naar kunst vanuit het perspectief van het materiaal. Kunstharsen en glasvezelversterkte stoffen werden vooral industrieel gebruikt voor bootrompen, carrosserieën en zwembaden – zaken waarbij licht gewicht en sterkte voorop staan. In de jaren vijftig ontdekten kunstenaars deze materialen. Daardoor hebben deze materialen weinig traditie en een korte geschiedenis. Ze zijn goedkoop en makkelijk te verkrijgen, maar er zitten ook gezondheidsrisico’s aan. Daarom moeten ze voorzichtig gebruikt worden.
Kunstharsen en glasvezelstoffen ble
ken ook ongelooflijk veel mogelijkheden te hebben voor beeldhouwers. Velen hebben uitgebreid geëxperimenteerd met deze stoffen. Tijdens deze lezing komen tal van moderne kunstenaars aan bod. Zij die experimenteren met dit nieuwe materiaal, zoals de Duitse Eva Hesse en zij die er hyperrealistische beelden van maken zoals Duane Hanson en Ron Mueck. Het zijn beeldhouwwerken die door gebruik van echte rekwisieten zo veel mogelijk lijken op de werkelijkheid.
Karin Braamhorst is kunsthistoricus, docent en auteur van o.a. het 'Ikonen Lexicon' (2004) en 'Het poppenhuis van Petronella Oortman' (2014).
Karin Braamhorst
'Verboden Vruchten', 14 maart 2017
 |
14 maart 2017
'Verboden Vruchten, lezing door Stephan Enter
Verboden vruchten hebben bijna altijd een scherp randje. Ze zijn verleidelijk lekker,
maar ook zo gevaarlijk. Wel willen, niet mogen, toch doen.
Stephan Enter studeerde aan de Rijksuniversiteit Utrecht zowel Nederlandse taal- en letterkunde als Keltische letterkunde en cultuur. Met de roman 'Grip' (2011) brak hij door bij het grote publiek. Zijn vierde roman 'Compassie' verscheen in 2015. Het kwam op de shortlist van de ECI-literatuurprijs en verscheen in diverse rijtjes Beste-Boek-van-het-Jaar. 
Het verhaal begint als volgt: ‘Hoe ik erin verzeild raakte? Rusteloosheid - ja, dat in eerste instantie. Ik had een geliefde, een hoogbegaafde en licht-autistische natuurkundige die maar niet kon beslissen of ze nu op mannen of op vrouwen viel, kortom het was aan-uit-aan-uit en dat werd zo dodelijk vermoeiend, dat ik zelf actie ondernam.’
Het gaat over de veertigjarige Frank van Luijn, die van de ene relatie naar de andere fladdert. Wanneer hij een kennis het fenomeen internetdating hoort beschrijven als een ‘grote snoeppot' besluit hij zich in te schrijven. En daar gebeurt het onverwachte: na enkele teleurstellende ervaringen valt hij als een blok voor de half-Duitse Jessica. Zijn leven verandert, hijzelf verandert, het geluk lijkt hem toe te lachen - tot hij op een onoverkomelijkheid stuit.
Kansen en dilemma's in het ontwerpend omgaan met erfgoed, 14 februari 2017
 |
|
14 februari 2017
'Kansen en dilemma's in het ontwerpend omgaan met erfgoed', lezing door Job Roos
De spreker Job Roos is partner van Braaksma & Roos Architectenbureau Den Haag en tevens hoofddocent aan de Technische Universiteit van Delft. Hij heeft veel ervaring met de renovatie van monumentale gebouwen. Voor een erfgoed bestaan geen standaard oplossingen. Bij de overkapping van de binnentuin van het Gemeentemuseum Den Haag en de verbouwing van Panorama Mesdag heeft het architectenbureau dit al laten zien.In een wereld die continu in transitie is, zijn gebouwen meer dan alleen gebruiksvoorwerpen. Ze verbeelden onze manier van leven, ons idee van schoonheid, een onuitputtelijk streven naar vernieuwing. Ze veranderen mee met onze ontwikkelingen en onze ambities voor de toekomst. Ieder gebouw heeft een verhaal. Bij herontwikkeling van bestaande gebouwen moet gezocht worden naar de juiste balans tussen behoud van bijzondere waarden en kwaliteiten van een plek en de wensen en eisen voor een duurzame nieuwe toekomst. Als architect vind je tijdens deze zoektocht fantastische mogelijkheden in bestaande gebouwen, maar krijg je tegelijkertijd te maken met complexe ontwerp-vraagstukken. Aan de hand van verschillende actuele voorbeelden vertelt architect Job Roos over de kansen en dilemma’s in het ontwerpend omgaan met erfgoed.
Braaksma & Roos Architectenbureau